
Аннотация
Книга представляет собой глубокое исследование музыки и музыкальной теории, охватывающее множество важных концепций, связанных с гармонией, структурой и композицией. В ней проанализированы различные музыкальные термины и теоретические принципы, которые формируют основу музыки как художественного восприятия и творчества.
Первый раздел книги вводит в основные музыкальные термины, касающиеся гармонии и структуры. Обсуждаются такие понятия, как белый шум, который представляет собой случайные звуковые колебания, и блокаккорды — аккорды, которые дублируют главную мелодию, добавляя ей глубину путем дублирования в нижней октаве. В этом контексте также рассматриваются вариантно-интервальные и вариантно-ступенные аккорды, а также функции аккордов и их воздействие на структуру музыкального произведения.
Далее автор анализирует двенадцатизвуковые полутоновые поля и системы, уделяя особое внимание диатонической системе и её разнообразным проявлениям. Диатоника рассматривается в различных контекстах — от альтерационной до инородной и многоплановой, включая такие техники, как додекафонность, что вводит идеи о диссонантной тональности и необходимой дифференциации структуры.
Книга детально объясняет как строятся додекафонные музыкальные ткани. Подходы к построению музыкальных структур характеризуются строгим соблюдением порядка тонов, сегментацией серий и определением факторов, способствующих гармоническому единству. Автор акцентирует внимание на гармонической плотности, динамике и красочности звучания, что позволяет читателю понять, как создается музыкальная текстура.
Специальное внимание уделяется дублирующим аккордам, которые подчеркивают мелодическую линию и служат декоративным элементом, а их структурные характеристики помогают исследовать различные аспекты гармонии в рамках додекафонных композиций.
В последующих главах книги акцентуация идет на звуковой структуре и её осмыслении. Обсуждаются научные принципы структурирования звуковых взаимосвязей, их функции и смысловые значения. Автор приводит примеры различных типов структурных связей, дифференцируя элементы звуковой организации и объединяя их на основе высотного родства и звуковой последовательности.
Книга также охватывает теоретическое понятие камбиата как гармонического элемента и исследует процесс комплементарности в композиции, где происходит переход от осмысленных созвучий к сложным гармоническим структурам, увеличивая контрастность и динамику гармоничного процесса. Этот принцип является ключевым для понимания того, как создаются музыкальные произведения и как они могут эволюционировать.
Наконец, автор подводит читателя к современным аспектам музыкального творчества, включая использование разнообразных звуковых элементов, инструментов и шумов для создания уникального звучания. Обсуждаются новые принципы звукового конструирования, которые стали основой музыкальной практики XX века. Эти элементы помогают индивидуализировать гармонические проекции, что служит примером богатства гармонического материала и применения современных технологий в музыке.
В итоге, книга представляет собой комплексное пособие по музыкальной теории и композиции, предназначенное как для музыкантов, так и для широкого круга читателей, заинтересованных в глубоком понимании структуры и гармонии в музыке.