Аннотация
Книга представляет собой увлекательное и глубокое исследование жизни и творчества композитора Эдисона Денисова, и через его личные воспоминания читатель получает возможность погрузиться в мир музыки, художественного самовыражения и творческого процесса.
В начале повествования автор обращается к своему детству, описывая влияние, которое оказали на него родители — отец, инженер и пионер телевидения, и мать, врач. Эти родительские профессии формируют в нем уважение к знаниям и техническому прогрессу. В ранние годы герой начинает свое музыкальное образование, осваивая игру на различных инструментах, таких как мандолина, гитара и балалайка. Позже он поступает на вечерние курсы по обучению игре на рояле, и здесь он встречает учителей, которые оказывают значительное влияние на его развитие как музыканта и композитора. Он признается, что сталкивался с трудностями в сольфеджио и гармонии, но анализ музыки и композиционное мышление давались ему легче, что подчеркивает его аналитический подход к музыкальному искусству.
Денисов делится своим опытом работы над созданием музыки для различных произведений, включая фортепианные сочинения, театральные и киноработы. Интересно, что он пишет музыку без использования инструментов, минимизируя зависимость от них, кроме определенных проектов, где это необходимо. Он открывает перед читателем сложный процесс адаптации своего музыкального стиля в зависимости от требований режиссеров, что подчеркивает его мастерство и гибкость как композитора.
Герой также отмечает трудности, с которыми ему приходится сталкиваться на пути к обеспечению своей семьи, включая работу над переложениями классических произведений и оркестровками для мандолинистов. Он делится переживаниями о финансовых трудностях, особенно в контексте документального кино, которое стало значимым источником дохода, несмотря на его ограниченные финансовые возможности. Работая в театре, композитор сталкивается с недостаточной оплатой, что также пытается осветить в своих размышлениях.
Важным аспектом его рассказа является создание сюиты "Солнце инков", которая включает посвящение великому композитору Пьеру Булезу. Он делится трудностями, с которыми сталкивается при издании партитуры, а также размышлениями о своих однокурсниках и профессиональных отношениях в мире музыки. Кроме того, герой обсуждает свои творческие источники вдохновения, упоминает, как поэзия и литература влияют на его работы, и делится мнениями о старших коллегах, таких как Андрей Волконский.
Книга охватывает культурную сцену Советского Союза в 1950-60 годы, освещая музыкальные и театральные события, привлекающие молодежь. Денисов рассказывает о важности мероприятий, организуемых Фридом, и сложности, с которыми сталкиваются современные композиторы при включении их работ в концертные программы. Он высоко ценит преподавателей своей консерватории, особенно Шебалина, чье терпение и профессионализм оставили заметный отпечаток на его развитии как музыканта.
Анализируя свои музыкальные произведения, композитор рассматривает влияние таких мастеров, как Шостакович, Стравинский и Барток. Постепенно он начинает отходить от чужих стилей, стремясь найти свой собственный голос в музыке. Отражает его критику собственных ранних работ, подчеркивая их зависимость от чужих идей, над чем он успешно работает в своем дальнейшем росте.
В начале обсуждения полистилистики в музыке один из собеседников выражает негативное отношение к этому направлению, указывая на его потенциальный вред для образования публики. Это приводит к глубоким размышлениям о целостности музыкальных произведений и восприятии музыки как искусства.
Книга также затрагивает личные аспекты жизни композитора. Денисов говорит о нежелании путешествовать, но о необходимости это делать для премьеров своих работ. Он делится своими педагогическими усилиями и значением, которое придает развитию уверенности у своих учеников, а также о важности теоретических работ для своего саморазвития.
Денисов подчеркивает значение мелодии в своей музыке, включая элементы русской народной музыки и различные приемы композиции. Тут читатель видит композитора, который понимает, что настоящая музыка — это не просто ноты, а выражение эмоций и тонкий диалог с аудиторией. Важными становятся завершающие моменты в его произведениях, которые олицетворяют главные идеи и чувства, которые он хочет передать.
В заключительных частях повествования композитор делится своими переживаниями о том, как трудности и поддержка друзей играли ключевую роль в его творческом пути. Он настаивает на том, что для написания хорошей музыки необходима тишина, покой и возможность сосредоточиться. Темы концептуальности в творчестве и важности музыкального общения также пронизывают его мысли.
Таким образом, книга погружает читателя в мир музыки и иллюстрирует процесс борьбы, поисков и вдохновения, с которыми сталкивался Эдисон Денисов на протяжении своей жизни. Она не только рассказывает о его личном опыте, но и предлагает размышления о природе музыки, ее связи с культурой и человеческими эмоциями.
