Движение, ритм и пластика в композиции

Книга Евгения Стасенко посвящена исследованию визуального искусства, акцентируя внимание на важности композиции, ритма, движения и пластики в восприятии изображений. Автор рассматривает процесс визуального восприятия как сложный и многослойный, в который вовлечены не только органы чувств, но и сознание наблюдателя. Он начинает с обсуждения исследований Альфреда Ярбуса, который, проводя эксперименты по отслеживанию движений глаз, продемонстрировал, что эти движения отражают мышление наблюдателя и позволяют ему выделять детали изображения. Стасенко подчеркивает, что восприятие идет за пределы простого фиксирования глаз, включаю в себя более глубокие когнитивные процессы, такие как отделение объектов от фона. Одним из ключевых понятий в книге является концепция фигуры и фона, заимствованная из гештальт-психологии. Стасенко объясняет, как различные элементы изображения конструируются в цельные объекты, и как это осознание помогает зрителю понимать визуальную информацию. Он также указывает на то, что пластика изображения важна для определения того, как разные элементы сочетаются друг с другом, что позволяет отличать стиль различных художников. В этом контексте сравнение ритма и движения в композиции с музыкальными ритмами подчеркивает гармонию и организацию визуальных элементов. Переходя ко второй части книги, автор акцентирует внимание на восприятии черно-белых композиций. Он утверждает, что удобство восприятия картины является решающим критерием для ее оценки: зрители должны чувствовать комфорт, просматривая сочетания пятен. Здесь Стасенко выделяет основную задачу любой композиции — создание пространства, воспринимаемого как комфортное. Однако он также поднимает тему создания некомфортного пространства для достижения определенных эффектов и эмоций. По мере углубления в тему, Стасенко исследует различные условия, способствующие комфортности восприятия. Первое условие связано с неравенством черного и белого в композиции, что позволяет четко разграничить фигуру от фона. Второе условие касается вариации размеров элементов: наличие больших, средних и малых объектов создает ощущение телесности и масштаба, что способствует уюту композиции. Третье условие акцентирует внимание на том, как важно воспринимать композицию как единое целое, что достигается выделением композиционного центра. Четвертое условие — это балансировка пятен относительно краев плоскости, что улучшает целостность восприятия. В заключении, Стасенко подчеркивает, что соблюдение принципов сбалансированности и комфортности является ключом к созданию гармоничной и эффектной композиции. Особое внимание уделено черно-белой палитре, которая, по мнению автора, лучше всего демонстрирует взаимодействие фигуры и фона, так как отсутствие полутонов делает это взаимодействие более явным. Эти принципы, как утверждает автор, будут полезны визуальным художникам и дизайнерам в их усилиях по созданию не только визуально привлекательных, но и эмоционально воздействующих работ. Стасенко показывает, как с помощью различных методов можно управлять восприятием зрителя, создавая как напряжение, так и чувство покоя в зрительном опыте.