Аннотация
Книга, рассматриваемая в приведенном отрывке, представляет собой учебник о российской массовой культуре XX века, исследующий ее развитие и влияние на общество. В предисловии подробно обсуждаются ключевые темы, касающиеся культурного ландшафта России — от различия между элитарной, массовой и народной культурой до концепций кумиров и манипуляции массами.
Авторы обращают внимание на значимость массовой культуры, начиная с ее истоков. Концепция кумиров, которая играет важную роль в формировании общественного мнения и культурных ориентаций, рассматривается через призму классических произведений, таких как "Робинзон Крузо" и романы Александра Дюма. Книга подчеркивает, как эти произведения стали основой для формирования массовой культуры, а также обращает внимание на влияние лубка, как популярной литературы XIX века.
Особое место в обсуждении отводится советской массовой культуре, которая стала формироваться на базе средства массовой информации — радио, а также под влиянием идей культурной революции. В этом контексте поднимается вопрос о влиянии индустриализации и урбанизации на русское общество, а также о последствиях "восстания масс", описанного испанским философом Хосе Ортега-и-Гассетом. Автор подчеркивает, что пажали, с которыми сталкивается современное общество в процессе становления массового человека-потребителя, заставляют задуматься о взаимодействии между элитой и массами. Элитные ценности, по мнению философа, играют фундаментальную роль в развитии культуры, в то время как массы, ориентированные на потребление, рискуют оказываться в зависимости от манипуляции.
Критично обсуждаются также западные модели массовой культуры и их влияние на сознание людей, включая советские наработки, которые оказали воздействие на культурное развитие социалистических стран, таких как Китай. В книге рассматривается философия Ленина "Искусство принадлежит народу" как основополагающая для понимания советской массовой культуры, которая преследует цели просвещения и привлечения широкой аудитории. В этом контексте особое внимание уделяется необходимости нахождения баланса между высокими искусствами и коммерческими жанрами.
Важным элементом книги является также обсуждение новогодних праздников в России и их эволюция в советский период. Со временем новогодние праздники стали отделяться от традиционных рождественских и иметь свою уникальную атмосферу, насыщенную народными традициями и сказочными образами, такими как Дед Мороз и Снегурочка. Эти праздники обретали значение как часть национальной культуры, поддерживая идеалы и традиции среди населения.
Отдельный раздел книги посвящен Сергею Образцову, выдающемуся советскому актеру, который стал символом свободы творчества и подлинности в искусстве. Образцов, как искусствовед, представлял собой совершенное сочетание таланта и смелости, умело преодолевая ограничения, налагаемые модой и коммерциализацией. Его подход к искусству пропитан честностью и искренностью, что особенно актуально в условиях тоталитарного общества, где свободное самовыражение и креативность подвергались давлению. Этот пример ставит под сомнение существующие ценности хорошего искусства и выдвигает вопросы о месте истинного творчества в современной культуре, насыщенной штампами и шоу-эффектами.
Таким образом, книга охватывает широкую палитру тем, касающихся взаимодействия между массовой, элитарной и народной культурой в контексте российской истории XX века, подчеркивая значимость каждого элемента для формирования культурной идентичности и понимания современного общества.
