Аннотация
Книга Сесила Битона "The Glass of Fashion" представляет собой богатое и глубокое исследование мира моды, который охватывает период с довоенных годов до послевоенной эпохи. Она отличается проницательными наблюдениями, обширными размышлениями о влиянии искусства и культуры на моду, а также о судьбах и стилях знаковых фигур времени.
В предисловии к русскому изданию автор делится опытом своего визита в Россию, которая произвела на него сильное впечатление. Посетив Москву, Гатчину и Ленинград, он наблюдает контрасты российской жизни и западной памяти. Визит оставил в его сердце особое место для русских эмигрантов, таких как Александр Либерман и княжна Наталья Павловна Палей, сыгравших важную роль в его жизни и становлении взглядов на моду.
Принимаясь за анализ моды, Битон провозглашает себя арбитром стильных течений, отводя время на изучение кутюрье – как довоенного, так и послевоенного. Книга содержит уникальные нарисованные иллюстрации, которые призваны подчеркивать идеи автора и эстетическую природу рассматриваемых стилей. В своем повествовании Битон не только описывает величие моды как искусства, но и очерчивает фигуры, оказавшие значительное влияние на её развитие.
Автор утверждает, что мода – это не просто внешний вид или фасон, а образ жизни и искусство. Он замечает, что англосаксонская культура зачастую пренебрегает искусством, связанным с досугом, в то время как Франция превозносит моду как высший аспект искусства. Битон делит мир моды на три сословия: "овцы", "вожаки" и "пастыри", подчеркивая сложные отношения этих групп и их влияние на тенденции. С особым уважением он относится к "истинным пастырям", определяющим стиль последних полувека, и рассказывает о трудностях, с которыми сталкиваются профессионалы модного мира.
Особенный раздел посвящен жизни дам полусвета начала 20 века. Эти женщины, облеченные в роскошные наряды, олицетворяли элегантность и шику, вызывая восхищение своей индивидуальностью и своим талантом привлекать внимание. С течением времени и в связи с Первой мировой войной, стиль их жизни изменился: прежняя экстравагантность уступила место новым реалиям. Несмотря на трудности, некоторые из этих женщин продолжали демонстрировать художественный вкус и умение выделяться на фоне более тусклых модных течений, сохраняя свой шарм.
Также стоит отметить значимость образа жизни Айрин Касл, которая отражала изменения, связанные с женской эмансипацией. Касл были известны своей способностью адаптироваться к модным изменениям и могли носить как традиционную женскую, так и мужскую одежду. Ее стиль стал символом прогрессивных идей и изменений в обществе начала 20 века. Вместе с другими модными иконами времени, она помогла пересмотреть отношение к моде, культуре и ролевым моделям женщин.
К завершению книги Битон обрисовывает, как война и экономические изменения повлияли на моду: длина юбок сократилась, появились новые силуэты и формы, такие как юбки-тюльпаны и платья "чарльстон". Он подчеркивает, что, несмотря на изменчивость моды, сам концепт моды остается вечной частью человеческой жизни. Мода и искусство, по мнению Битона, сосуществуют в сложной, но неразрывной связи.
Таким образом, "The Glass of Fashion" Сесила Битона – это многослойное произведение, которым автор исследует не только моду, но и изменения в обществе, культурные сдвиги и их влияние на жизнь и стиль женщин. С помощью живых описаний, глубоких размышлений и иллюстраций, Битон создает образ целой эпохи, её идей, ценностей и настроений, олицетворяя моду как значимый феномен человеческой культуры.
