Творение и анархия. Произведение в эпоху капиталистической религии

Творение и анархия. Произведение в эпоху капиталистической религии

Год выхода: 2021
Аннотация
Книга, из которой взят отрывок, исследует важные аспекты взаимосвязи искусства, его истории, концепций и философских оснований. В центре внимания является значение археологии как способа соединения современности с прошлым, особенно для европейцев, для которых историческое наследие занимает центральное место в формировании их идентичности. Автор подчеркивает, что археология служит не просто инструментом для изучения прошлого, но также помогает современным людям осознать свое место в культурной и исторической традиции. События, о которых говорится в книге, не только касаются самого искусства, но и его восприятия и значения в современном мире, где искусство сталкивается с определенными кризисами. В частности, автор указывает на тенденцию к исчезновению традиционных произведений искусства, что связано с современными подходами, стремящимися к так называемой "деятельности без конкретных произведений". Это вызывает настороженность и интерес, поскольку ставит под сомнение определение искусства и его роль в обществе. Книга также погружается в философские концепции, предложенные Аристотелем, в частности в понятия способности (dynamis) и действия (energeia). Аристотель описывает energeia как состояние, в котором творческий акт достиг своей цели, и подчеркивает, что результат (например, построенное здание или ткацкое изделие) содержит в себе сам акт создания. Это различие между производными и непроизводными действиями становится важным для понимания того, как воспринимается и ценится искусство. Далее рассматривается трансформация концепции искусства, происходившая с течением времени. Когда-то искусство воспринималось через призму автологии и конечного результата, а со временем акцент сместился на мысли и замыслы художника. Это изменение привело к новому пониманию взаимосвязи между произведением искусства, автором и самой творческой деятельностью, со всеми соответствующими последствиями для оценки и интерпретации искусства. Кризис, упоминаемый в книге, также затрагивает более широкие изменения внутри художественной практики, где вопросы оригинальности, авторства и ценности произведений искусства начинаются восприниматься как сложные и многогранные. К тому же, рассматриваются современные тенденции, проявляющиеся в отказе от традиционных форм искусства, что ставит под сомнение само понятие произведения искусства и его суть. Таким образом, книга предлагает глубокое понимание эволюции искусства и его философских основ, вместе с критическим анализом современных тенденций, выявляя, как важна история и культурное наследие для формирования идентичности и понимания искусства в современном мире. В итоге, автор подчеркивает, что это не только вопрос эстетики, но и важный аспект жизненного опыта и силы культурной связи, заключенной в произведениях искусства.