Аннотация
Книга Ли Страсберга, написанная на основе его глубоких размышлений о природе актерского мастерства и методологии Станиславского, не является традиционным учебником, а представляет собой попытку раскрыть тайны актерского творчества и сказать правду о значимости эмоциональной памяти. В предисловии автор подчеркивает, что актёрское искусство было долгое время недооценено, в частности из-за его эфемерного характера и отсутствия четкого понимания различий между задачами актера и работой других творческих людей.
Страсберг начинает с анализа актерства, рассматривая историю театра и знаменитых режиссеров и актеров. Он подробно исследует методы, которые были разработаны и испытаны в ходе его карьеры, уделяя особое внимание тому, как эмоциональная память играет центральную роль в процессе перевоплощения актера. Страсберг использует цитаты из произведений Шекспира, чтобы проиллюстрировать различные аспекты актерского мастерства и задаться вопросом, что же делает этого художника уникальным в мире театра.
Автор утверждает, что актерская игра может быть многослойной и не всегда требует эмоциональных всплесков. Приводя примеры игры различных актрис, таких как Джинн Иглс, Полин Лорд и Элеонора Дузе, он демонстрирует, как великое театральное искусство может достигаться через простоту и глубину понимания роли, а не только через яркую экспрессию. В частности, Джинн Иглс в спектакле "Дождь" вдохновила Страсберга своей способностью воздействовать на зрителя, не прибегая к лишним жестам, что стало для него доказательством того, что подача мыслей и чувств героини может быть так же сильна.
Страсберг также делится неудачами, такими как несостоявшийся телепроект с Мэрилин Монро, что подчеркивает трудности в мире театра и кино, и как они могут повлиять на дальнейший путь актеров и театра в целом. В заключение, он рассматривает влияние своего метода на театр будущего, подразумевая, что его подходы могут помочь театру эволюционировать, включая идеи, произведенные такими литераторами, как Брехт.
После смерти Страсберга его рукопись была переработана редактором, который выделил наиболее важные идеи и материалы, собранные за долгую карьеру, чтобы создать окончательный вариант книги. Эта работа становится своего рода увлекательным путешествием по человеческому разуму и творческому процессу, раскрывая, как актеры могут использовать свою эмоциональную память и личный опыт для создания подлинного и резонирующего искусства, способного затрагивать сердца зрителей.
Таким образом, книга Ли Страсберга — это глубокое исследование актерского мастерства, фокусирующееся на значении эмоциональной памяти, творческих подходах и личных историях, которые формируют не только актеров, но и театр как искусство в целом.
