Творчество А. П. Акиндинова и основание нового стиля в изобразительном искусстве – орнаментализм. Научно-исследовательская монография об уникальном российском художнике - стр. 23

Интересную характеристику орнаментальным работам даёт Сидорова О. В. в своей статье «Узорные шифры вселенной» на примере картины «Нет…» (см. рис. 22): «На лице мужчины, который застыл у молчащего телефона, узоры округлые: в них словно пульсирует надежда. Всё остальное по отношению к нему негативно – и телефон, и пустые стены… Но чаще толкование картины даётся не так просто. Иногда она загадка и для самого автора. Немых картин у Акиндинова нет. Они словно разговаривают со зрителем». Далее она пишет, что «орнамент является как бы общей сетью, общей сутью пространства, воздухом, наполняющим картину. Орнамент и узор для художника служит своего рода информационным полем любого предмета и чем-то напоминает движение электромагнитных волн, которые заполняют пространство вокруг нас.»85

Рисунок 23. А. П. Акиндинов. Пиршество. Фрагмент росписи в Торговом Центре «Евпатий Коловрат» в Рязани. 2005. Центральная фигура скорее всего является автопортретом художник.

Художник так описывал процесс над орнаментальными работами, когда этот стиль только был создан – он брал определённый орнамент и мысленно разделял его на составные части (элементы). Впоследствии люди находили в работах Акиндинова символы и знаки давно ушедших эпох, например шумерский знак растущей Луны или халдейский символ солнца, однако, художник в разных источниках утверждает, что действовал неосознанно, на подсознательном уровне. Учитывая этот факт, Алексей Акиндинов принялся изучать знаки и символы различных эпох и цивилизаций, и, по его словам, начал использовать эти знаки уже осознанно в своих орнаментальных работах. Он полагает, что использования подобной символики несет в себе не меньшую смысловую нагрузку, чем сама композиция или цветовая палитра. Алексей уверен, что эти знаки и символы понятны сами по себе, и что даже, если живописец не знает их исконного значения, то «схватываешь начертание, резкость или плавность линий, их направление – и открывается смысл.»86 Художник черпал бесценный опыт прошлого выполняя даже чисто коммерческие заказы, когда расписывал в Торговом Центре «Евпатий Коловрат» банкетный зал в Рязани. Огромную роспись заказали Алексею Акиндинову, отдав ему предпочтение перед московскими мастерами.87

Миловзорова О. Г., непосредственно общаясь с Акиндинова попыталась выяснить каким образом появляется орнамент на графических и живописных работах А. Акиндинова и выяснила, первоначально художник придумывает узор изобразительно, например, как-то завидев пьющего из чашки чай человека, на следующее утро пред ним предстаёт зрительный образ этого же человека, но с той лишь разницей, что его образ весь усыпан орнаментами и узорами, не только фон, но и фигура. Художник признался, что в тот момент решил для себя, что это здорово и можно применить эти орнаменты при написании картин. Потом Алексей убедился, что другие виды искусства тоже могут быть орнаментальными, например музыка и даже запах – это орнамент. В итоге он признался Миловзорова О. Г., что «потом это переросло в концепцию мира, мироощущения, орнаментовое устройство нашей судьбы. Нам кажется, что мы идём, встаём, просыпаемся, а на самом деле наше сознание перетекает из многих миллиардов наших Я, которые существуют одновременно. Те ячейки, по которым путешествует наша душа – это наша судьба, которая также движется по знакам и символам. Возникает ощущение орнаментации как космогенеза.»