Творчество А. П. Акиндинова и основание нового стиля в изобразительном искусстве – орнаментализм. Научно-исследовательская монография об уникальном российском художнике - стр. 26

В своём выступлении Акиндинов рассказал о том, как он открыл новый стиль в изобразительном искусстве в 1996 году. Поведал слушателям о сути концепции орнаментализма и о том, что орнамент имеет схожесть со строением и формой вселенной. А. П. Акиндинов отметил, что в его орнаментальных картинах, как и во вселенной, происходит бесконечное деление и соединение от меньших частей к большим. Художник убеждён, что фрактальная структура орнаментов и узоров картин тождественна строению космического пространства. В качестве наглядного материала к своему докладу живописец продемонстрировал целый ряд картин посвященных космической тематике: «Звездочёт» (1997), «Первый. Портрет Юрия Гагарина», «Завтрак Гагарина», диптих «Миры Циолковского» – «Вдоль по радуге» и «Космическая мастерская» и др.

Рисунок 26. А. П. Акиндинов. Диптих «Миры Циолковского». Вдоль по радуге (левая часть диптиха), Космическая мастерская (правая часть диптиха).100 х 150, 100 х 150. Масло, холст. 2016—2017.

С большим трепетом художник относился к есенинской тематике и поэтому принимал активное участие в культурных мероприятиях посвященных Сергею Есенину, например телемост «Есенинские встречи» – 2025, посвященный 130-летию со дня рождения С. А. Есенина.99 Участникам телемоста А. П. Акиндинов представил книгу «Сергей Есенин. К теплому свету на отчий порог», опубликованную в 2020 году к 125-летию поэта. Книга была издана Министерством культуры Рязанской области при участии Рязанской областной универсальной научной библиотекой имени Горького. В этом эксклюзивном подарочном издании были использованы семь репродукций с картин А. П. Акиндинова включая обложку.100

Пророческими оказались наставления учителя изобразительного искусства общеобразовательной школы №34 города Рязани Бауковой И. П., которая настоятельно советовала юному художнику всецело посвятить себя искусству. Как-то раз она сказала Алексею: «Лёша, тебе обязательно надо поступать в художественную школу и учиться рисованию. Это будет твой хлеб!».101 Результат – Алексей стал известным художником и основателем нового направления в изобразительном искусстве – орнаментализм. К 2025 году о творчестве художника написано более двух десятков зарубежных статей, более девяносто публикаций федерального уровня, почти две сотни областных, более пятидесяти персональных выставок, одиннадцать Всероссийских выставок, более пятидесяти Областных. Написано более пятисот картин (с учётом авторских повторов), более трёх тысяч графических работ и более ста монументальных живописных произведений, некоторые из которых не дошли до наших дней, например росписи в ресторане «Милано» в Рязани в видами Венеции см. рис. 27.

Рисунок 27. А. П. Акиндинов. Венеция. Фрагмент росписи в ресторане «Милано». г. Рязань.

Грушо-Новицкий В. Л., председатель Рязанской областной организации ВТОО «Союз художников России» дал высокую оцеку творчества А. П. Акиндинова. Он сказал в одном из своих выступлений: «Когда я работы Алексея увидел первый раз, то у меня возникла ассоциация с творчеством (Микалоюса) Чюрлёниса… с застывшей музыкой, с поэзией. Благодаря его (Акиндинову) методу возникло ощущение «трансформеров», какого-то символизма, каких-то пиктограмм, и где-то минимализма, а где-то множество мелких деталей-узоров. Его искусство – это тема для изучения… а где-то – это поэзия, где-то – это чистая музыка. А порой – это что-то ассоциативное, а порой ускользающее. При этом он (А. П. Акиндинов) берет сюжеты из живой реальной жизни, его работы на большом расстоянии рассматриваются как реалистичные. Алексей – он пошёл дальше… он непосредственный проводник Его (бога). Его рассуждения на холсте мне близки во многом. Алексей – он настоящий художник и Виктор Корсаков наш общий учитель! Искусство – оно персонифицировано и противостоит реалиям современного мира.