Творчество А. П. Акиндинова и основание нового стиля в изобразительном искусстве – орнаментализм. Научно-исследовательская монография об уникальном российском художнике - стр. 21
Анализ вышеприведенных источников и литературы показал, что орнаментализм и творчество А. П. Акиндинова с середины 90-х гг. XX века и по первую четверть XXI века сыграли существенную роль в развитии современного искусства России. Орнаментализм не стоит на месте, он развивается, у течения появились многочисленные единомышленники, последователи и подражатели.
ГЛАВА II
ЗАРОЖДЕНИЕ И СТАНОВЛЕНИЕ ОРНАМЕНТАЛИЗМА КАК НОВОГО НАПРАВЛЕНИЯ В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ
§2.1 Алексей Петрович Акиндинов и его становление как художника и деятеля искусства
В истории современной России Алексея Акиндинова по праву можно назвать значимым художником для культуры страны. Для изобразительного искусства интерес представляет не только созданный им стиль – орнаментализм, но и его творчество в целом как художника, как живописца и графика. Свой процесс работы над картиной художник описал так, «словно ленивый и небрежный каменщик я клал кирпичики здания своего искусства. Заранее зная, что здание будет построено и стоять ему долго. Нужно только словно снова прокрутить пленку кино и последовательно уложить каждый кирпичик на свое место. Процесс был мукой. Цель – наслаждением. От других художников меня отличало то, что они писали именно потому, что им это нравилось, и им не нужен был результат – сам процесс доставлял радость. Мне же был нужен результат. Я терпел время, затрачиваемое на создание картины».77
Рисунок 21. А. П. Акиндинов. Ребёнок во времени. 70х83. Масло, холст. 1995.
Работа над полотном у художника занимает от одного года и до двух и более десятков лет. В ПРИЛОЖЕНИИ III представлены и описаны все этапы работы над картинами. В беседе с Фроловым В. Л. Алексей признался, что «писать узорами хотелось еще с детства, но в художественном училище меня скорее переучивали писать в стиле реализма».78 Анализируя ранние работы А. П. Акиндинова, выполненные еще в период ученичества, например полотно «Ребёнок во времени» (См. рис. 21) и другие работы, то здесь можно не согласиться с Алексеем, так как в этих работах видны отголоски стилей старых мастеров живописи – Диего Веласкес, Леонардо да Винчи, Сальвадор Дали и др.
Калмыкову О. Л. Алексей так опишет атмосферу царящую в отчем дома, которая сподвигла его к творческим изысканиям: «Как родился, не помню. Словно телевизор включили, а до этого был черный экран и тишина. Детство смотрело на меня добрыми глазами родителей и дедушек с бабушками. А кругом были чудные запахи и узоры ковров, детских одеял и люстры, похожие на воздушные замки».