Аннотация
Книга, излагающая новые взгляды на дизайн и его роль в современном обществе, погружает читателя в сложную и многослойную сферу дизайнерской деятельности, подчеркивая, что понятие дизайна претерпело заметные изменения за последние двадцать лет. В отличие от традиционного понимания, где дизайн ассоциировался исключительно с функциональностью и эстетической привлекательностью объектов, сегодняшние дизайнеры становятся ключевыми участниками самых разных социальных процессов и практик, что значительно усложняет их определение и роль в профессии.
В первой части книги рассматривается проблема мифологии дизайна, связанная с недостаточным анализом его содержания, в отличие от описания условий работы дизайнеров. Многие авторы сосредотачиваются на коммерческом аспекте профессии, что создает определенные искажения восприятия реальных условий труда. Отсюда возникает опасение, что лишь небольшой процент выпускников успешно находит свое место в области.
Автор поднимает вопросы о природе дизайна, о том, как понять его развитие в условиях нестабильности индустрии, где компании часто приходят и уходят. Растущий интерес к менеджменту и сокращение специализированных отделов также отражаются на роли дизайнеров, подчеркивая необходимость углубленного анализа их профессиональной деятельности и переосмысленного понимания дизайна как такового.
Обсуждая состояние литературы о дизайне, автор подчеркивает, что несмотря на ее относительную новизну, наблюдается рост количества публикаций и факторов, влияющих на потребительские мотивации. Эти моменты приводят к глубоким культурным изменениям, демонстрируя, как наслаждение дизайном зависит от изменений в социальной психологии и потребительских потребностях.
Далее автор акцентирует внимание на эволюции взглядов на дизайн в контексте советской реальности, отмечая забытость эстетических и ценностных аспектов, что зависело от доминирования функционального подхода. Важно отметить личные взгляды таких научных деятелей, как Джон Глоаг, который расширяет понимание дизайна, рассматривая его как неотъемлемую часть производственного процесса, а не как изолированную практику.
В книге также освещается влияние таких фигур, как Джио Понти, который, в своей роли главного редактора журнала Domus, формулирует идеи о значимости дизайна как художественной деятельности. Его манифесты подчеркивают важность новых форм и стремятся освободить дизайн от ограничений традиционных эстетических канонов. Понти выступает против жесткой унификации стилей, подчеркивая, что современный дизайн должен отражать динамику окружающей среды и культивировать свободу выражения.
Также обсуждается философия дизайна Джорджа Нельсона, который акцентирует внимание на независимости дизайнеров и свободе выбора методов. Он отвергает традиционные подходы и утверждает, что современный дизайн служит для украшения повседневной жизни, интегрируя новые предметы в культуру. Нельсон рассматривает дизайн как взаимодействие с обществом и критикует идею создания абсолютного дизайна, считая, что это приводит к недоразумениям. Важной идеей является то, что дизайнеры должны ценить свои профессионально-художественные возможности, участвовать в значимых проектах и осознавать зрелищный характер современного комфорта.
Таким образом, кажется очевидным, что современный дизайн представляет собой многообразную и многослойную область, требующую переосмысленного подхода и глубокого анализа, чтобы понять его истинное влияние на общество, культуру и искусство. Книга показывает, что мысли о дизайне как искусстве, о его роли в производстве и в обществе все еще продолжают развиваться, предоставляя читателям богатые идеи для размышлений и обсуждений.
