Тейлор Свифт: все изменилось - стр. 14
А ВЫ ЗНАЛИ?
Считается, что песня Love Story, лид-сингл альбома Fearless, посвящена Джо Джонасу, члену группы Jonas Brothers. В пресс-материалах для альбома Тейлор однажды призналась: «Я встречалась с парнем, у которого были немного запутанные обстоятельства, но мне было все равно. Когда я писала концовку для этой песни, мне казалось, что именно такого окончания любовных отношений хочет каждая девушка. Такой финал нужен мне. Вам хочется, чтобы парня не волновало, что думают люди, что они говорят».
У Тейлор и Джо был очень неприятный разрыв; причем в качестве причины расставания Тейлор назвала тот факт, что Джо несколько месяцев одновременно встречался с актрисой Камиллой Белль.
Она поведала поклонникам, что он сообщил ей о разрыве по телефону, причем этот разговор длился двадцать семь секунд, и запостила на YouTube забавное видео, в котором присутствует она и игрушечный Джо Джонас в виде куклы с телефоном, чтобы он мог расставаться с другими куклами.
У Тейлор была возможность поработать над альбомами с некоторыми из профессионалов своей мечты. В их числе такие талантливые авторы и продюсеры, как Шеллбэк и Макс Мартин. Они проверяют Тейлор на прочность всякий раз, когда работают с ней, чтобы добиться от нее максимального результата.
Вместе они написали тексты и спродюссировали следующие песни: We Are Never Ever Getting Back Together, I Knew You Were Trouble и 22 из альбома Red, и Shake It Off, Blank Space, Style и Bad Blood из ее пятого альбома, названного 1989.
Тейлор очень нравится сотрудничать с Шеллбэком и Максом Мартином. Рассказывая Billboard о песне 22 и о том, что двадцать два – это, судя по всему, идеальный возраст, певица поделилась с журналистами: «Мои двадцать два – самый любимый период за всю мою жизнь. Мне нравится, что есть еще столько возможностей чему-то научиться, но при этом ты уже знаешь достаточно. Ты все еще ничего не знаешь, однако осознаешь, что ничего не знаешь. Ты достаточно взрослый, чтобы планировать свою жизнь, но и достаточно юный, чтобы понимать, что существует еще множество вопросов, на которые ты не нашел ответов. Твои чувства отчасти обусловлены неуверенностью и страхом, а отчасти – свободой. Мои двадцать два столькому меня научили».
Тейлор рассказывала журналисту Филу Галло: «Я всегда поражалась тому, как работает [продюсер] Макс Мартин. Он просто подходит к тебе и расставляет нужные акценты так, что в итоге получается припев со всеми восклицательными знаками».
Она также созналась, что решила поработать с Максом, Шеллбеком, Эдом Шираном[4], Дэном Уилсоном[5] и Гэри Лайтбоди[6], вместо того чтобы продолжать работу исключительно с Нэтаном Чапманом, потому что только таким образом могла выйти из зоны комфорта. Тейлор объясняла это так: «Я выдала двадцать песен, и у меня сразу же возникло такое щемящее чувство: этого не может быть, не может быть, что это все. Думаю, все потому, что я записала эту пластинку [Red] точно таким же образом, что и предыдущие три. Я понимала, что не вышла из зоны комфорта, которая на тот период времени подразумевала написание песен в одиночку и работу с Нэтаном. Композиция Red стала по-настоящему поворотным пунктом для всего альбома. Когда я писала эту песню, моя голова тут же заработала: я перебирала все те места, куда мы могли бы еще направиться. Если бы я мыслила нешаблонно, обратилась к разным людям, у которых могла научиться чему-то и что-то взять, а что-то отбросить».